颜真卿一生对本学境界的修炼，大而微三。

　　第一境界：树立坚固的骨体，追求雄媚书风。

　　五十岁以前，可以说是第一领域的考验。 在这个过程中第一次确立自己的“颜体”的面孔。 马涛书法培训老师介绍说，天宝5年(746 )，张旭在佩儆家里以笔法为界的情况下，迄今为止颜真卿还处于困难的摸索阶段。 在这个阶段继承人的作品很少见。 就像天宝元年写的《张仁蕴德政碑》一样，天宝5年写了摩崖书法稻山石壁“龙溪”这个文字。 此时颜真卿在书法上有相当的修养，这是张旭考问颜氏十二笔意时，颜真卿教张旭得到的东西，用自己的学习接受了回答，深深地感受到了张旭。 他志向高尚，期待“齐古人”。 张旭也希望能授予笔法。

　　接受张旭的笔法后，颜真卿高兴地说：“从那以后攻书的妙，距今5年(或7年)，真草知道自己会成功。” 因此，从天宝五年后的五年(或七年)开始，可以说是颜真卿依照张旭的指导，辛苦磨练的阶段。 果然，天宝十一年后，颜真卿书碑越来越多，在社会上享有一定的声誉。 天宝十一年的书有《郭虚己碑》、《郭揆碑》、《多宝塔碑》、《夫子庙堂碑》等。 天宝十三年还有流传后世的名作《东方朔画像赞》、《东方朔画像赞碑阴记》等。 天宝十四年，庐山相反，颜真卿投身于金戈铁马与叛军之战，无暇顾及笔砚的技艺。 这是颜氏书法考验的第一阶段，也是第一领域的考验。

　　在这个时期，虽然各碑文的面部和不同，但总体上来说是“颜体”的初步形成阶段。 根据马涛成人书法培训老师的介绍《多宝塔》等典型作品的分析，颜真卿所要求的是笔上沉着、雄毅、健力站立身体，涂上厚厚的肉色的结体上，具有精密、谨慎、深的稳定性，从瘦型变成了正方形在这个阶段，颜真卿追求“雄”中有“媚”的领域。 “点画有筋骨”、“点画有光泽”、“其力量危险，明利媚”。 另外，他基本上主修真书、草书，拥有书、篆书作品，但不多。 颜真卿的第一境界，来自初唐，摆脱初唐的车辙，独立一家人的面孔。 这种边界的考验又常常跟随张旭。

　　第二种境界：研究字内精微，寻求字外魄力。

　　五十岁到六十五岁，可以说是第二个领域的考验。 在这个过程中，“颜体”兼具形神，逐渐成熟。 其间的作品为《金天王庙题名》 (758 )、《请御书逍遥楼诗碑额表》 (758 )、《鲜于氏离堆记》 (762 )、《磨灭记》 (762 )、《颜允南碑》 (763 )、《韦缜碑》 (763 )、《臧怀恪碑》 (764 )、《郭家庙碑》 (765 )、《颜秘监碑铭》 (765 ) “逍遥楼”三字(770 )、《颜乔卿碑》 (770 )、《殷践猷碑》 (770 )、《张景倩碑》 (771 )、《元子蜇遗爱碑》 (771 )、《宝应寺律藏院戒坛记》 (771 )、《麻姑山仙坛记》 (771 )、《小字麻姑山仙坛记》 (772 )、《大唐中兴碑》 (772 )

　　经历了“安史之乱”的动荡，之后又相继下台，再次由被赋予了拓展心的空间的书生——战士——率领，在立朝——之外退位——立朝，生活方式频繁转换，人生体验多，艺术体味更深。 这些颜真卿寓居书籍，反复锻炼前期的“颜体”，精炼神，兼备神形，终于成熟了。 他变成了加强腕力、加强中锋运行、采篆方法、圆转藏锋、印泥等。 画形成蚕头蚂蚁，直画形成弓弩之势。 线之间采用的是比较纵横粗细的方法。 在钩子的最后，最后选择尖锋，炫耀其精神。 那支笔表现出三折的节奏。 其直钩、平钩、斜钩，势均力敌，弯曲均匀，力量雄厚。 折断这支笔，笔就变暗，变成斜坡折断，用“发夹股”做成。 具体来说，端正、稳健、中宫宽绰、周围紧密、不是靠重心侧，而是靠左近右松取妍，而是用像篆部一样对称的正面形象来表现人。 在布白上，言间竖着梳子，行间闷闷不乐，势不可挡，疏忽不秀逸。

　　到目前为止，颜真卿已扫除了唐朝以来楷书的风貌：前者一方，后者正前者妍，后者壮前者雅，后者直前者瘦，后者肥前者法律深藏，后者可以依法前者润色开花，后者精神凋零。 正是变法提出了新的意义，可以说是雄魂铸造了“颜体”。

　　第三领域：神灵变化，生命绽放。

　　从六十五岁到十几年，可以说是第三个领域的考验。 从成熟加上奇迹般的变化，有一天有一天进境，有一座碑有纪念碑的异彩。 这个时期的作品有《颜含大宗碑》 (772 )、《宋广平碑》 (774 )、《重建颜含碑》 (774 )、《八关斋会报德记》 (779 )、《元结碑》 (779 )、《干禄字书》 (780 )、《颜杲卿碑》 (780 )、《妙喜寺碑》 (784 )、《竹山堂连句》 (784 ) 例如《李玄靖碑》、《颜勤礼碑》等典型碑文中，颜本在辛辣中具有新鲜活力，在稀疏中显示朴素丰富的风神，在笔锋擅长处显示实力的炉火纯青，在圆润的丰满中显示了自己的豪华。

　　颜真卿开拓了书法的崭新恢复意境：特征是面部体质的崭新、法度的严峻、气势的魄力是前所未有的。 从美学上讲，颜体端正美丽，兼具阳刚美、人工美、数美，并为后世而立。 从时代论看，唐初承晋宋馀绪不能自立，颜体出来，铸成唐中坛的新身体成为盛唐气象鲜明的杨志之一。

　　时代创造了颜书意境，就像时代创造了王羲之的书法意境一样。 魏晋南北朝这一长期社会动荡的时代，文化史已经进入了光焰万丈的时代。 这个时代的书法艺术已经成为学者有意识地寄予高兴趣的艺术、技能。 他们深刻发现了自然的外貌美，深刻发现了精神的内在美。 王羲之是这个时代创作的《书圣》。 但唐代进入了中国古代史上最辉煌的时代，唐帝国的政治、经济、军事超越过去，达到了顶峰，文化艺术如百花般美丽的人们以新的眼光和价值观面临着社会的巨大进步。 唐太宗笃好王右军书法，个人赞赏《马璘碑》本传记，买了一大笔钱，认真榜样，又拓开《颜家庙碑》给你，士先生都是宗右军。 玉善安、欧阳问、楚遂良、雪稷，这些初唐先生各有成就，但都没能为唐代创造新的本体。

　　创立一代新书体，颜真卿为先觉者。 他是唐代社会稷之臣，书法家的子孙，关注着书法的进化。 韩愈曾嘲笑“羲之俗书趋媚”，但其单方面却无法正确评价王书，其本意是从自己的时代开始确立新的价值观、审美性。 所以杜诗、韩语、颜书都是以新时代为背景自立的。 “逮捕颜吕公，纳格法生于新味之中，新法生于古意之外，铸造万象，掩饰众长，能与少陵诗、昌黎文共起八代衰者，故成唐代书”(《颜氏告身》 )。 颜书尚骨、尚肥、尚法、崇慎、慷慨、豪放、气魄、魄力、雄风，可以从唐代社会中找到时代的折射投影。 颜真卿在书法制作了盛唐之音。 这就是颜本复活的意境。