1、草书分为两类：一是章草，即隶属草，二是今草，即楷书草，当然属于与行书相同的层次。 狂草属于现在的草，如果行书是“走路”，那么小草就是“跑”，狂草就是“跑”。 现在，时尚走路，跑步除草也是一种风格。 习草需要一定的正体基础，草源于正(篆书、隶书)书，同时草兼具各体的美学素质。 草书从字法到笔法结构要求严格，从浅入深，从易到难，从平向危险，经过长期的字法和技法训练，才能真正掌握和掌握这门艺术。 主攻大草必须从小草开始，可以学习王羲之《十七帖》、智永或怀素《千字文》、孙过庭《书谱》。 各种风格的大草都是以小草为基础的，有了一定的小草基础就可以选择符合自己审美观念的大草作品作为自己的榜样。 草书的意思比法律多，情性强，练习草书也需要花言巧语。 以书法培训写作的人，多是瞬间表现自己的审美、修养、情绪，因为“书就像那个人”这样的表现是最充分的，所以习草需要提高艺术修养。

　　2、王羲之楷法师为承钟繇，草书溯张芝。 其《十七帖》以真正的笔法写草书，写草书是真的，因此它的笔色苍白，结构精巧，外观简单，在下一支笔后知道其难度。 为此提出建议：通过1比1或稍大一点的临习，在学校投稿中容易发现差距，即使纠正，也不会犯错误，二是查阅工具和笔纸，以达到原案的效果为基准。 笔以硬毫米或兼毫米为佳，纸可以利用原书纸或半生的杂款宣传等，第三，认真学习关于这篇投稿的艺术特色的介绍文章和资料等，使自己能够深刻理解并掌握这篇投稿的笔、结、章法、兴趣等技术和艺术特征，第四，还是非常精致、珍贵的东西细节是艺术的生命。 在分析研究每一个细节(如用钢笔起笔、行、收等)的过程中，要善于发现别人没有发现的东西，并将其收入自己的文章中。

　　3，《书谱》多字草轨迹鲜明，易于遵守其法律。 在书法培训班临习《书谱》中，应用俊逸、峻拔钢笔，纵横达人，婉转有力的笔势，特别是笔上，将清晰、顿挫的质感与节奏的“龋齿效应”并用先攻《书谱》，其他可以先放，专注于认真临写，不求数量，以准确度为基准，可以选择代表性的、认为精彩的字和数行字，从笔势、字体字势等进行深入分析，完美表现自己笔识的风格特征这样举一反三，可以扩大接触类旁路、量的积累，在全帖成熟之前，可以自由写文件，得到原帖的八九，这样一定会大大提高本艺。 此时，不要担心个性不强。 有了这个基础，目的地就可以选择其他经典，选择充实这种风格的营养。 长期以来，让自己的作品具有传统的兴趣爱好，能够清楚地表现自己的个性。

　　从4，《书谱》开始实践《十七帖》，这篇帖子为了方便起见，没有多馀的笔画，干净整洁，其他或者所有家庭的大草，狂草只是基于此而纵横发挥。 在此基础上面对怀素《自叙帖》和黄庭坚《太白忆旧游诗》。 怀素草书奔放之极，不失纲规，黄草书得“点”法。 在这些基础上，可以涉猎各家，掌握他们的优点，为将来的创作打下基础。

　　5、临习怀素《自叙帖》、这帖清健的笔姿、瘦削的笔调所表现出的圆转矫正的线条、奔放流畅的姿势和任意放任的布局等。 这篇投稿自始至终在中心前锋发表，一贯要表现出停滞不前、流失度强、有根据的坚实、健壮的线条力感。

　　6、张旭《古诗四帖》 (学术界有争议)和《肚痛贴》是代表作，点画比怀素《自叙帖》粗，且有旋转，有推动力，并排在中侧，笔势强，奔放，虚实生活的节奏感强。 有的学生习字法、笔法、构图等不完备，有的地方笔法不清楚，有的地方不好，又过去，中锋转换不自然，线条不稳，章法不流畅，与顶牛有断气现象，切口处理不好

　　7、草书创作需要一定的势头，字法正确，用笔大胆，开放大胆，注意墨色的变化，自然迁移，有节奏感。 笔法复杂、不沉重、笔画不清楚、笔法“过头”、位置不对、笔误等，特别要注意防止转折点的提笔。 要加强古典法帖的典范，加强字法和技法训练，在大气中求精，从生到熟，从熟到巧，从法到意。

　　8、书法班老师认为，临习王羲之草书手卡，不论字型、字型、笔势都可以洞察、正确表现。 特别是在投稿中的爱情表达的“形而上”方面，如果自觉地用笔来表达的话，就更加如此了。 如《孔侍中帖》年前的三行笔形形象和一字一词节奏所表现的缓和心情，后两行笔势明显加快，出现二字连体的笔势，加深作者的忧愁，形成这篇文章的独特情绪节奏，应观察所有眼睛，出现在笔端。

　　9 .大草有志，涉猎篆书、隶书、楷书，为一定的正书奠定基础，从浅而深，从易而难，从平而正入险峻，渐进。