中国书法是中华民族特有的艺术形式和精神载体，经过千年不断在继承和创新中形成当今形象，对周边一些国家和地区的文化艺术也产生了巨大影响。 它是中华民族精神和文化的表现，以最简单的层次浓缩了中华文化的基本精神。 因此，我们无论继承还是创新中国的书法，都必须认识和把握文化传统。 特别是在当前文化建设中，在加强传统文化发掘与传承体系整理的同时，具有时代精神，多人借鉴，共同创造新的艺术风貌，在这种情况下，科学合理地处理中国书法的文化传统已成为亟待解决的根本问题。
文化核心的艺术
汉字是世界上起源最早的文字之一，传承了几千年，但并没有中断，只在世界各国的文化源流中才能见到中华民族灿烂的文化。 基于汉字方块字的独特性，在儒家思想的浸润下，中国书法变成了具有丰富文化含量的独特艺术形式。
与中国画相比，书法以汉字为基础，思想性、抽象性与中国传统文化有着更密切、直接的关系。 哲学家、艺术家熊秉明认为，其实中国的书法是中国传统文化的核心部分，中国文化的核心在于哲学，使哲学精神的抽象落入现实生活中，书法起着桥梁的作用。书法家沈鹏强调了书法的艺术性，认为书法作为艺术本质上没有知识，在文化中承担不起核心的重担。书法是纯粹形式的艺术，形式是其内容。 从历史上看，书法的发展过程实际上是书法风格的发展史。
艺术家分别着重于对书法的理解，强调了书法所具有的文化性和艺术性。 按照自己的艺术规律，在书法艺术性和文化性之间寻找平衡。 沈鹏强调了书法的艺术性，并不否定其所具有的文化意义，而是纠正了人们把写作素材误解为书法的内容。 但是从书坛的现状来看，人们极端推翻了这些无用的词汇，在书法技术上确实有了进步，但在文化传统的传承上却突出了一大问题。 如果发生根本问题，其他问题也随之发生。
忽视传统问题加以强调
近代以来，西方各种文化思潮进入，压迫了中国传统文化的生存空间。 汉字，书法中的文化精神不断减少，许多书法工人失去了文化传承的兴趣和能力，这是书法传承和发展面临的最大问题。 总结历史上书法家的成功经验，一是文学修养，二是文字修养，三是书法艺术，都是文化素养上的要求。书法劳动者的文化素养不足，对传统文化精神的理解有些作品内容深刻，缺乏古意，不够高雅，不够下流。 单纯的笔法和形式的创造，不能让观众“离开眼睛”，而是失去了对人们心灵的震撼，忽视了书法的人文感情，最终改变了书法的价值观。
“源”有问题，“流”一定会受到影响。 另一方面，市场的诱惑使书法工人们无法聚焦艺术本身。书法如果不再是应该守护的艺术追求，而是成为谋生的手段的话，人们对书法的敬畏之心就会消失，浮躁的心情，肯定没有绝品。 另一方面，人民大众才是文艺的源头，只有为大众服务，才能让人们依偎在自己的作品中拥有内涵和生命力，在追求真正的善美中表现自己的艺术价值。 文化无根，远离生活，书法的发展难以持续。
因此，阐明了书法的文化传统，重新阐明了书法“书本走路”的文化含义，从根本上找出解决问题的思路和方向，是科学处理该文化传统的必然要求，也是书法健康的
搞清传统的翰墨载道
书法是一种艺术，也是一种文化，它真的是一种滋养人、社会、国家、民族和整个人类的艺术。 这种滋养的力量来源于中国传统文化思想的共同修养。 中国传统文化的主要源流儒释道思想对书法的传承和发展产生了深刻的影响，儒家赋予了书法中正和平，道家流走了书法，佛家赋予了其空灵玄远。
儒家中庸之道是中国传统文化的重要理念之一。 在适当的时空境界中按规则以适当的方式工作，是中庸的内涵。 中庸思想为书法艺术的基本审美原则、技法体系和形式的演变奠定了基础。 楷书是儒家思想在书法中的典范表现，颜筋柳骨中包含的是儒家的严正和平。
佛家思想进入中国后成为文化发展的重要极端，特别是禅宗思想在宋代达到了书法的尚意。 从修养的渐进理解到灵彻的理解，禅宗思想在书法中达到了两个领域。 一是“书有禅，禅机通书”的审美领域，二是全部起于心，全部归于心的“心手双畅，物我双忘”的精神领域。 中国的书法的写意精神从佛家思想进一步提升，变得更加空灵玄远。
道家思想必须面对和解决的是人与自然的关系，主张人与自然为一体，以自然为目的。 这不仅深刻影响了中国传统文化的形成，也决定了书法追求的艺术领域。 其“独自天地精神与交流”的超越性在书法创作中“追求初学分布，但是只要知道追求平正的平正任务会追求危险，就能恢复平正”的高度过程，从求法到合法，并且以虚心自然地说明了书法脱离法律的定性和界限，用“空白”和“造虚”来表现无限的生命力，最终产生各种风格和审美感，产生多境界综合形成的摄人灵魂的感情力。
儒家说：“早上听，傍晚死也行”。 道家主张道法自然，佛家追求佛道成就。 儒释道三家对“道”有不同的解释和体认，但根本上应该是一致的。书法要求“技能进入道路”、“翰墨进入道路”或“书进入道路”，它所承担的追求也是贯穿这一切的道路，应该通向这无限的生命界。 “路不远的人”因为所有的领域都不能离开这条“路”，所以书法当然担负着这条“路”，所有的书法工作人员都可以在书法认识和把握这条“路”，表现出这条“路”
由此可见，回归儒释道的文化传统是达到书法的必由之路。
回归传统谋求革新
无论是书写工具还是艺术形式，无论是文化意义，书法都有着悠久的历史。 为了健康有序地发展，继承与创新的关系需要按照历史时期处理好的问题。
传承极为经典，经典极为创新。 失去传统的参照，革新是徒劳的，只是制造概念和汽车的产物。 对于文化传统的缺乏和盲目创新风气盛行的现实情况，书法目前最可靠的做法必然是传统——应该回归其文化传统、艺术传统。
回归书法文化传统，回归儒教的文化根源是得到思想的滋养。 如果书法本身没有文化精神的内涵，那么书法工人不了解其文化传统，就会失去文化的独特性。书法担任道路，与儒家原典一样，书法也是手段，其中博大而深刻的文化传统是完成这一切的根本。
回归书法艺术的传统是为了艺术的审美性，这在笔记性和艺术性上需要下功夫。 要全面体会、熟练把握如笔法、墨法、结体和章法等基本要素，有扎实的基本工作，审美地以古代古典文论、法帖为理想，通过研究、范本和吸收，体现对古典艺术品格的追求。 无论是技术学还是碑文学，都在长期的操作实践中确立了书法创作的基本范畴和审美规范。书法是一篇非常简单的文章，用精练的线条来表达对万物的感情，用线条的起伏、粗细、曲直、干湿、柔和、艳丽的变化来表达作者的精神品格。 这种审美精制有利于书法作者情感的凝结和表现，形成了自己风格的特色。 没有感情注入，书法只成为冷却技术。 无论是王羲之的《兰亭序》，还是颜真卿的《祭侄文稿》，还是苏东坡的《寒食帖》，其中都没有注入强烈的感情。 当然，已经成为光耀书法历史的个人风格。
文艺是民族精神的火炬，是时代前进的号角。 传播中国的价值，凝聚中国的力量，是文艺工作者的神圣责任。书法劳动者应承担这一神圣责任，为实现中华民族伟大复兴提供强大的价值导向力、文化凝聚力和精神推动力。 所有这些假设都是通过正确认识书法的文化传统，科学地处理书法的文化传统，只有我们能够与时俱进，清楚地分析和克服书法中存在的问题，并将其向更健康的方向发展