草书的一贯性，保留了空间美的内容和时间演变的特征，其出现和流行，基本上是书法艺术可能具有的最全面的性格——从甲骨文纯空间到金文、汉所有者书画的局部引进时间，以及草书的时空交叉，是一个完整的自足过程。书法是一种视觉艺术，它不能完全横跨空间这一基础，但在引入时间构成时空交会后，它获得了其他视觉艺术所没有的独特形式的内涵。书法培训老师认为，这仅仅是书法黑白，但也是数千年来衰退的最重要原因之一。

　　但是，书法培训班老师认为，即使已经具有时空交叉的立体性格，草书的存在仍然是应用文字形式的存在，富有美学意义。 但是，包括实际存在的容易书写的目的在内，是一个一个实用的目的。 因为我们很难给予最高的评价，在完美无与伦比的大王行草和《平复帖》这样的作品中，运动和一贯性使他们在人群中站立，但其中混杂着一些不审美的具体理由，这似乎并不是那么纯洁。

　　后世的艺术家们都承认这是事实，但是后世写草书的时候，不愿意再次实行这个霸道。 特别是在明清时代，单凭书法就能写诗稿、开处方、往返于翰牌尺子牛的书法家很少，对中堂大轴、银幕条的欣赏风强烈刺激了书法艺术的表现欲望，因此明清时代的书法家草书的一贯性发达最高

　　张旭一个人也好黄庭坚也好，但在唐宋时代，他们还是很孤独。 明代书法的自觉度进一步提高，出现了跨越几代的书法家庭，徐运、王铎、傅山作为其领导者，将一贯运动的美学性格提高到节奏夸张的高度，其中融入了更明显的自主追求性格。 这种节奏的夸张，以原来的时空交叉为起点，其中偏向于“时间美丽，节奏的推移，结构美丽”的表现，因此不存在原来的固定结构，全部按照节奏的势头展开，“预想的字形”式的意思是笔前(纯粹的空间)随机应变的放置笔后(时空)